Katalog

Michelangelo'nun sanatsal gelişiminin temelleri, "Rönesans'ın beşiği" olarak tanınan ve içinde mimari, heykel ve resim sanatından olağanüstü zenginlikte eserler barındıran Floransa kentinde atılır.

Tartışmaya açık olmayan mutlak bir benzerlik; gerçek bir “gerçeklik”; olağandışı bir gözlem ve gözlemleri tuvale aktarma gücü; sanatçının zekâsıyla resimlerine bakanların zekâsını yarıştıracak, buluşturacak, beyin fırtınası yaratacak muamma; bu muammayı inanılması güç bir yalınlıkla ancak aynı zamanda heybetli bir şekilde tuvale yansıtma becerisi. Velázquez resimlerinin özeti bu. Görünürde yalnızca birkaç figürün bir araya gelerek sıradan bir poz verdiği iç mekân resminin ardına asırlardır yapılan tartışmalara rağmen halen kesin bir yargıya varılamayan gizemler ekleyen bir ressamdan bahsediyoruz. Resim sanatı tarihinin Avrupa’daki en önemli temsilcilerinden biri olan Velázquez, filozoflara ve sanat kuramcılarına yüzyıllardır gizemi çözülemeyen bir bilmece bıraktı: Nedimeler (Las Meninas). Edebiyatçıların, hatta film yapımcılarının bile ilgi odağında olan resim, pek çok ressama da ilham verdi. Resmini yapmaya değer bulduğu kişilerle ve seçtiği konularla da yüzyıllardır herkesi etkilemeye devam eden ünlü ressam, eserlerinin pek çoğuna izleyiciye adeta göz kırpan bulmacalar eklemeyi ihmal etmedi. Hayalperest Yayınları’nın “Sanatın Büyük Ustaları” serisinin bir parçası olan bu kitap, ressamın yalnızca yaşamını anlatmakla yetinmiyor, önemli eserlerini mercek altına alarak günümüzde sanat tarihindeki yerini nasıl aldığını ortaya koyuyor. Doksan altı sayfadan oluşan kitap, sanatla ilgilenen herkes için temel bir kaynak niteliği taşıyor. İçerdiği görsellerle birlikte metnin içeriğini zenginleştiren notlar bölümüyle katmanlı bir okuma imkânı sunan kitap, “ressamların kralı” ve “kralların ressamı” olarak da anılan Velázquez’in dünyasına açılan kapıyı aralıyor ve sanat tarihinde çıktığı yolculukta okurun keyif almasını umuyor.

Batı sanatı tarihinde 15.yüzyılın sonuna ve 16.yüzyılın başına damgasını vuran Albrecht Dürer, henüz hayattayken kazandığı ünle tüm Kıta Avrupası’nın dikkatini üzerine çekmişti. Ressam, baskıresim ustası, vitray tasarımcısı, dekoratör, sanat kuramcısı, yazar, restoratör Dürer, ondan bahsedilirken söylenen “Alman Leonardo” tabirinin hakkını teslim ediyordu. Özellikle baskıresim tekniklerinde uzmanlaşması, onun istisnai bir durum olarak halk arasında da fazlasıyla ün kazanmasını sağlamıştı çünkü bazılarını sayfalar halinde bazılarınıysa fasikül ya da kitap şeklinde satışa çıkardığı bu eserler, semt pazarlarında gayet ucuz fiyatlara alıcı bulabiliyordu. Başka sanatçılara da ilham veren bu “pazarlama tekniği sayesinde resim, sıradan insanların yalnızca kiliselerde, kamu kurumlarında, zenginlerin evlerinde ve benzeri yerlerde karşılaştıkları ulaşılamaz bir şey olmaktan çıkmaya başladı. Yaşadığı dönemde pek çok sanatçıya pek çok konuda ilham veren Albrecht Dürer, gerek eserleriyle gerekse fikirleriyle ölümünden beş yüz yıl sonra bile “esin perisi” olmayı sürdürüyor. En ünlü eserleri arasında yer alan Melankoli I ya da original adıyla Melencolia I, bu büyük ustanın fikir dünyasının zenginliğini açıkça ortaya koyuyor. Hayalperest Yayınları’nın “Sanatın Büyük Ustaları” serisinin bir parçası olan bu kitap, Dürer’in bazen gizemli bazen insanı dehşete düşüren bazen de dinginliğe sürükleyen dünyasına açılan kapıyı aralıyor. Görsellerle ve notlar bölümüyle okura katmanlı bir okuma imkanı sunan kitap, bu büyük ustanın yaşama, sanata, bilime bakış açısını kavramaya yardımcı olacak noktaları işaret ediyor ve işin geri kalan kısmını okura bırakıyor.

Ressam, heykeltıraş ve mimar Michelangelo’yu tüm yönleriyle ele alan bu kitap, meraklı okurlar için kapsamlı bir kaynak niteliği taşıyor. Kitapta sanatçının yaşam öyküsünün yanı sıra içinde yaşadığı yüzyılın siyasi, sanatsal ve entelektüel ortamı da genel özellikleriyle anlatıyor. Hem Michelangelo hem de onur eserleri hakkında hayli ilginç ayrıntılar içeren kitap, bir yandan okurun bilgilerini tazeliyor bir yandan okuru şaşırtıyor. Hayalperest Yayınları’nın okurları için hazırladığı “Sanatın Büyük Ustaları” serisinin ilki olan bu kitap Michelangelo’nun kişiliği ve çalışma anlayışı; iş ve arkadaşlık ilişkileri; bilimsel araştırmaları ve ilgi alanları; eserleriyle ilgili bilinmeyen bazı gerçekler hakkında akılda kalacak bilgiler veriyor. Elliden fazla görsel içeren, 96 sayfalık kitap, sanatçının “eserlerinin tarihini” de anlatan kısa açıklamalarla ve metnin içeriğini zenginleştiren notlar bölümüyle katmanlı bir okuma imkanı sağlıyor. Sanatla ister amatör ister profesyonel düzeyde ilgilenen herkesin keyifle okuyacağı kitap, sanat eserlerine bakmak, sanattan keyif almak ve bilgilenmek konusunda okura farklı bir bakış açısı sunuyor. Bu kitap, Rönesans’ın dahileri arasında anılan büyük usta Michelangelo’nun fikir dünyasına açılan kapının anahtarını veriyor ve işin geri kalan kısmını okura bırakıyor.

Batı sanatı tarihinde adı “altın harflerle” yazılan bir ressam. Kelimenin tam anlamıyla bir dekoratif desen ve kompozisyon virtüözü. Kedilere ve kadınlara düşkünlüğüyle bilinen özgün bir kişilik. Müziğe, doğaya, renklere gönül vermiş hassas, en az o kadar da hırçın bir ruh:sanatıyla, skandallarla, entelektüel tavrıyla, bir devre damgasını vuran Sezesyon grubundaki yeriyle, genç sanatçılara verdiği destekle ve hatta giyimiyle, yaşadığı dönemde başta anavatanı Avusturya olmak üzere kıta Avrupası’nda kendinden sıkça söz ettiren Gustav Klimt. Osmanlı İmparatorluğu’nun başkenti İstanbul’u da etkisi altına alan Art Nouveau’dan ve yirminci yüzyıl sanatında önemli etkileri olan Sembolizm’den yola çıkarak geliştirdiği resim diliyle erotizmi buluşturan Klimt, Bizans sanatından, vitraylardan, cam işçiliğinden, kuyumcuların incelikli hünerlerinden ilham alıyordu. 1900’lü yıllarda Avrupa’nın önemli kültür başkentlerinden biri olan Viyana’da ki sanat ve tasarım camiasının önde gelen isimlerindendi. Kentin biraz dışındaki atölyesinin kapıları özellikle genç sanatçılara açıktı. Erotik resimleriyle dikkatleri üzerine toplayan Klimt, sanatta kadın bedeni ve cinselliğinin betimlenmesine dair farklı bir bakış açısına sahipti. Hayalperest Yayınevi’nin “Sanatın Büyük Ustaları” serisinde yer alan bu kitap, Gustav Klimt’in hayatını, onu neredeyse efsane kılan dünya görüşünü ve sanat anlayışını mercek altına alıyor. Gerek çok bilinen gerekse gölgede kalan eserlerine yönelik açıklayıcı notların da bulunabileceği kitap, okurun hem Klimt hem de onun modadan müziğe kadar ilgi duyduğu her konunun sanatına yansımaları hakkında da fikir edinmesini sağlıyor. Ayrıca yirminci yüzyıl Batı sanatında Viyana kentinin güçlü etkisini yansıtan bilgiler de sunuyor.