En Çok Görüntülenen Kitaplar

Yaklaşık iki yıldır FSK (Fotoğraf Sanatı Kurumu) çatısı altında, "Kuram ve Kurgu" ağırlıklı uzun soluklu bir atölye çalışması gerçekleştirmekteyiz. Bir süre daha devam edecek olan atölye sürecinde, farklı bir deneyim olarak, ülkemiz genelinde bilinen/tanınan usta fotoğrafçılardan erişebildiklerimizin anılarını derlemeye çalıştık. "Hatıra" yazımı hemen hayatın her alanında son derece önem atfedilen çok özel bir alandır. Fotoğraf dünyamızda buna ilişkin ciddi bir boşluk bulunduğu da apaçık ortadadır. Sonraki kuşaklara miras olarak bırakılacak görsel materyal yanında, deneyimleri saklı tutan anıların müras olarak aktarılması da çok ciddi önem taşır. Böylesi bütün materyaller, gerek akademik çerçevede ve gerekse akademi dışı metinlerde belge olarak, refrans olarak küçümsenemeyecek bir değere haizdirler.

Séraphîta, Honoré de Balzac tarafından androjen temalı bir Fransız romanıdır. 1834'te Revue de Paris'te yayınlandı. Yazarın en iyi bilinen eserlerinin çoğunun gerçekçiliğinin aksine, hikaye felsefi temaları göstermek için fantastik ve doğaüstü olanı araştırır. Wikipedia (İngilizce)

İtalyan sinemasının dünya sinema tarihine en büyük armağanlarından biri olan usta yönetmen Federico Fellini, "Sinemamız için izlenmesi gereken tek yol filmler yapmak, daha iyi filmler yapmak" sözleriyle gelecek nesillere ışık tutmaktaydı. Bugün Fellini'siz, Pasolini'siz, De Sica'sız ve daha pek çok ustanın yokluğunda yola devam eden İtalyan sineması, 60'lı yılların 'mucizevî filmler'ini geride bırakmış olsa da değişen endüstriyel dinamikleri, anlatısı ve yeni yönetmenleriyle adından söz ettirmektedir. İlk yıllardan günümüze dek İtalyan sinemasının tarihsel adımlarına ulusal tarih, siyasi değişimler ve ekonomik dinamiklerin penceresinden bakan İtalyan Sinemasına Bakış, ilk İtalyan filmi Roma'nın Fethi'nden son yılların uluslararası başarıları Gomorra ve Il Divo'yu da kapsayan bir kronolojiyi okuma imkânı sağlıyor. Kitapta sessiz filmlerden Yeni Gerçekçilik'in öncülerine, mucizevî ekonomik yükselişten İtalyan usulü güldürünün acıtan gülümsemelerine, televizyonun esaretinde yok olmaya yüz tutan sinema dilinden 80'li yılların bireysel arayışlarına, 90'lı yılların Yeni-Yeni Gerçekçilik tartışmalarından 2000'lerin auteur'lerine bir ülke sinemasının panoraması ele aldığı gibi Amerikan sinemasının hâkimiyetindeki pazarda gerek yeni prodüktörlerin gerekse yeni kuşak yönetmenlerin adımlarıyla istikrar sağlama yolundaki çabaları takip ediliyor.

Bellek / Emek, sanat tarihçi Nazlı Pektaş’ın, Türkiye’de sanata ve kültüre emeği geçen isimlerle yaptığı söyleşilerden oluşuyor: Afife Batur, Ali Artun, Canan Beykal, Jale N. Erzen, Kaya Özsezgin, Mehmet Ergüven, Melih Fereli, Nazan İpşiroğlu, Nazan Ölçer, Nuran Terzioğlu, Nurhan Atasoy. Toplumumuza kalıcı değerler katan bu kişiler, bilgi, birikim ve tecrübelerini paylaştılar. Hayatlarını ve çalışmalarını anlatırken, verimli bir yaşam için her koşulda sanattan ve kültürden beslenmenin önemini, ilham vericiliğini göstermiş oldular. 2013 yılında Sanat Dünyamız dergisinde yayımlanmaya başlayan Bellek/Emek söyleşileri üç yılı aşkın bir süre içinde, sanat tarihi ve onu besleyen alanlarda çalışmış, farklı ama birbirine yakın kuşaktan temsilcileri bir araya getirdi. Bir tür hatırlama ve hatırlatma eylemi de denebilecek söyleşiler, yakın tarihimizden geleceğe iz bırakanları, sanat tarihimizin ana damarlarını ve beslenme kaynaklarını tanımak için güzel bir adım.